中国画，作为中国传统文化艺术中的瑰宝，值得我们去好好继承，深深挖掘，去粗存精，吸收创新，开拓发展。但是中国画从早期的装饰礼教教化宗教政治宣传嘉奖作用，到后来的从“术”“技”到“艺”“道”的升华，使绘画从单纯的技术工匠水平完成了向艺术哲学的升华，绘画艺术成为综合文化艺术，涉及到美术，书法，文学，诗词歌赋，历史，地方文化，风俗民情，地理，简单物理，光学，哲学等，特别是哲学思想。中国画到今天发展的苍白无力，有很多原因造成。
中国画在两宋以后发展为文人画为主体的传统文化艺术，并逐步成为中国画最为壮观的一个部分，有喜有忧。同时也埋下了中国绘画艺术的未来发展的苦果，因为文人画，水墨画完全被文人主导，基本按照绘画文学性，绘画的笔墨化发展，而文人的文化视野从早期的胸怀天下，道德文章，到汉晋隋唐两宋的的家国情怀，再到元明清的个人未来命运，文人关注的视野和时代意识，社会责任，政治胸怀是越来越窄，使得中国画在两宋以后的元明清时期的发展，特别是以文人为创作主体文人的题材，视野，胸怀，思想意识，变得狭窄，并最终成为一种笔墨游戏，文人墨客的雅好赏玩的小爱好，成为文人自我标榜的一种装饰工具，这是绘画艺术在道，艺术层面，哲学高度上的衰落，也是中国画后来衰败的根本原因。
汉民族在两宋时期的政治军事势力的衰弱，是伴随着宋王朝的和平夺权诞生和建立形成的，顾此失彼，虽然避免了武人的割据专权，弄权乱国，但是无法防止国防力量的衰弱，中国在国防军事方面的衰弱也为周边民族，小王国生存发展创造了极大的机会。先后兴起的契丹，女真，党项，蒙古等可以说，是宋太祖杯酒释兵权的光辉政策造成的一个个意外的收获。自己的孱弱自然成全了对手的顽强和强大，这是一个自然的规律，生物世界弱肉强食，优胜劣汰的规律，不再发展中强大，就是在历史中被淘汰。宋王朝的衰落把本来以汉族为中心，以自我为天下的汉族的自尊和骄傲打得面目全非，充满了屈辱和悲哀，面临亡国灭种的无奈。崖山一战，稍有骨气的文人武将几乎全部殉国，活着的文人骚客遗民不是逃世隐居，追求老庄佛道；就是隐忍苟活于民间；再不就是在所谓异族的朝廷任职。隐居江湖，不问世事，是一种逃脱，追求自我精神的解脱自由；隐居江湖民间做遗民逸民，就是天下国家已非我族类，与我无关，只求自己活着而已；任职朝廷的文人骚客在儒家传统道德中纠结，伴随着汉民族的自尊缺失和不断的来自社会朝廷的屈辱，也被无奈的文人墨客所承受。所以文人的政治胸怀已经变得狭窄，政治视野不在开阔，以文人骚客为创作主体的文化艺术也逐渐变得狭隘。
中国绘画成为文人墨客的一种雅好，笔墨游戏，墨戏。中国画在元明清的发展，其实在理论上的完备系统，至于在绘画上向着绘画文学化，绘画书法化，绘画娱乐化的方向发展，成为文人墨客个人情感宣泄的一种手段和途径。八大山人，徐谓，石涛，唐寅等可以说是这一方面的代表，个人的不得意，都寄托在笔墨丹青的绘画艺术里。我们不能抱怨是他们把中国绘画艺术带上了一个新高度，同时也带入了一个相对狭隘的死角，人生无法选择时代，我们要认识清楚他们的时代和创作的背景。正是因为如此，个人情感的宣泄爆发抒发才是更为真实自然真挚，他们的艺术作品才有震撼人心的共鸣和感染力。学习传统是他们的艺术思想和艺术表现力，不是单纯的形式和技巧。我们要学习的是艺术要有发自内心的感动震撼情感，就像我们写文章一样，不是三纸无驴，无病呻吟，主题不清，情感不真，就不会有感人的艺术。这是绘画艺术的生命活力所在。
中国绘画特别是文人水墨画在两宋以后，文人对传统的画匠画工画和院体画是存在一定歧视，这是一个传统的弊病，从中国在南北朝出现画论就有这种歧视，唐朝阎立本的画师之讥的典故，到苏轼的画匠，士人画的格调品评，不仅是一个划分，也是一种文人骚客对于同为艺术一部分的画工画的歧视和鄙薄。这种习气一直在中国存在和发展，文人画成为文人骚客自我标榜，清高自赏的一种文化标签，这也是中国绘画艺术发展的一个障碍。中国画在发展到以文人画水墨画为主的元明清时代，脱离了生活，社会，成为文人墨客琴棋书画的生活内容和一种文化标签，这样最终失去了社会生活的中国画，成为一种笔墨游戏，脱离了生活。艺术来源于生活，来源于现实，艺术是现实生活的反应，是要反映现实生活的，要有真实的生活现实的真实感受，对于在书斋里，书本里靠儒家思想治理天下的文人墨客，绘画艺术成为一种文化符号和象征，自然也失去了它应有的文化艺术的哲学含义，走向衰落也是应该的。艺术家与社会隔离，和外界世界的脱节，是中国绘画艺术衰落的另一个原因。
中国画的发展，是一个漫长的历史过程，抛开历史谈文化，那是历史虚无主义，抛开文化谈历史，那是文化空泛主义。任何文化艺术都是有一定的社会文化环境和历史发展背景，我们在一定的历史发展背景，社会文化环境下去用一种大视野去观察分析文化艺术的发展，做一个客观具体全面的分析归纳总结，我们才可以更好的去继承发展。艺术家要从所谓书斋里，象牙塔里，艺术的创作室里，走入生活，走入社会，走入人群，走入民间，不只是走入山川河流，包括对于地方风土民情，传统文化艺术的吸收，绘画最终是人类视觉的艺术，在视觉上，文化上，思想上，情感上，你给我们带不来新鲜感，开拓感，启发性，共鸣性，哪里才可以表现你自己艺术的力量和魅力。
放下架子，吸收中国文化可能的方方面面去完善自己；走出画室，到生活里，人世间，不管是城市还是农村，自然山川，去领悟感受，寻找自己的感受感觉灵感和思想，才会有自己的感人的艺术作品。