冯大彪先生的书法艺术，在步履匆匆中走过60余年的光阴，究其底里，他的书艺大体在这样三个阶段中渐进，水到渠成而日愈炉火纯青——初学分布，但求平正;既知平正，务追险绝;既能险绝，复归平正。数十年的岁月砥砺，其书法已入佳境，脱出中规中矩之法度，而随心所欲，自由表现。

以行草见长的冯大彪先生，以幼年时临写颜真卿《多宝塔》为发端，进而领悟了笔法、笔势、结构、分割等要领，以及永字八法的书论要义。因早年受家庭熏陶，青年又师承著名书家康伯藩先生，故其书法根基稳厚扎实，且脚踏实地一步步走来。在“坐破寒毡，磨穿铁砚”的精神激励下，他坚守着“冰冻三尺非一日之寒”的古训，在寂寞中练就了“了无挂碍”的问学心态，潜心揣摩古碑、法帖，知著探微，由此及彼，深究书法之规律与本质，理解形貌与神采韵致的内在关联，在厚积薄发的基础上，融入了个人的感知与理解，渐渐成熟着自己的书写风格。

观其作品，不难发现，他汲取了颜真卿、赵孟頫、孙过庭、王羲之等各家的书写经验与精髓，同时还汲取了张旭、怀素、祝枝山、黄庭坚、文征明、米芾诸前贤的空灵与神韵。以学养、心性、气质入书法，孕育并产生了个性化的书写风格与表现方式，即大气流贯、从容自然、率意恣肆，法度中有自由，自由中有遵循，遵循中有创新，将书写的方式、笔法、形态、境界，转换为内心的表达。如此，方能笔中有意、笔中含情、形神兼备、意到笔随、心手双畅。

愈至晚年，冯先生作书似更重神韵、风范，更以意到笔不到为特点，作品亦浑然苍茫，跌宕有致，一气呵成。行草在他的笔下，刚柔相济，虚实互补，疏密有致，浓淡统一，以笔立骨，以墨取润。一幅作品完成，但见笔走龙蛇，半壁烟云，如苍海蛟龙，破浪出云，气势恢宏，不同凡响。

古人云 “气厚则苍，神和乃润”，冯大彪先生从精、气、神三方面陶冶自身与锻炼自己，没有精神的立定，没有胸襟的坦荡，没有人格的磊落，是难以做到心迹双清的，笔下自然难以神闲气定、神完气足。

细细品味冯大彪先生的书艺，便会发现，他作品中的笔法变化、书体转化，以及情之所至，都蕴含着“平正”的内在结构，都以平正为根基，进行着丰富的演绎和多样性的变幻。冯先生是书家，同时也是武术家，二者的有机结合，使他得天独厚地蕴积和沉淀出常人少有的剑胆侠气。在这样的心迹两清、心手双畅中，其书艺中的流动、飞舞、交织、浑然，遂成为一种元气淋漓、直扑鼻息的运动艺术。它充满节奏、韵律、速度、力度，在开阖聚散与首尾呼应中，苍润之美、充实之美跃然纸上。

书如其人，人如其书，人品、书品的一致性，展示了冯先生书艺的优雅与潇洒，雄健与灵动。

书法的高度与境界，在于书法家的文化修养与人格冶炼，书家笔下的点、线、墨折射出书写者本人的情怀和视野。冯大彪先生的书艺是文化积累的结果，是心灵品格的结晶，是在人文高度上提炼的感性生命的生动形式，内含着对抽象意味形式的认知和对大千世界万物的归纳。冯大彪先生六十载但求耕耘、不问收获，终于在生命的秋天结下了硕果。

尽管历史常常是不看过程、只看结局，但过程却最能说明结局背后的艰辛与付出的，过程也是最能感动人的。

我看冯大彪作品和冯大彪先生的风范，想到的便是这个问题。