艺术可以蕴含巨大的力量。当它用诗意与远见向我们讲述我们自己和我们的生活时,它总是能够通过隐喻与符号,图像或是行为等各种新的途径,来帮助我们理解事物。《观看之道》是基于对艺术理论的认知和历史知识材料的原创性整合,来重新陈列当代艺术史中一些有纪念碑意义作品的大型艺术展。此次由CHAO艺术中心主办的《观看之道》于8月16日在北京朝阳区工体东路4号开展,一直持续到同年10月6日。

日前,许久没出现在大家视野的青年演员张越涵,也低调出席了由CHAO艺术中心主办的大型艺术展《观看之道》开幕酒会。

据了解,张越涵在拍戏之余也会做艺术品收藏、电影投资等,此次大型艺术展也是吸引了她的目光。

展览名“观看之道“,援引自1972年在BBC播出的英国评论家约翰·伯格参与制作的同名系列电视专题片,这部影响深远的艺术文献不断地提醒着人们“我们所见和我们所知之间的关系从未固定”。前所未有的专题片题材与艺术展览的结合带给观者不一样的视觉感受,它的深远意义也吸引了众多收藏家前来参展。

《观看之道》也致力于此,它通过展示一系列以行为与复制技术为主要表达方式的艺术作品,来形成有关人类境遇的视觉叙事。从某种程度上讲,它在真实性、光环、疏离感以及空间景观等议题上,与瓦尔特·本雅明和居伊·德波都展开了对话。但更重要的是,它围绕爱、金钱、成功、平等、毁灭、想象与社会正义等核心议题不断向我们发问。这是一个为我们的心灵与大脑精心筹划的展览。它的复杂与简单、开放性与主观性为我们每个人赋予了人性的权利。

此次展览汇集了玛丽娜·阿布拉莫维奇、何云昌、黄锐等17位/组中外著名当代艺术家,前后跨越了逾60年历史的作品,从不同寻常的视角进一步诠释“纪念碑性”这一概念。如杜尚著名的作品《泉》及其对后来的艺术理论发展所产生的影响,或是K Foundation的作品《燃烧百万英镑》等,它们都不是以一种暴发户式的令人生畏且震惊的宏大尺度来博取赞叹,而是以一种相对谦逊的姿态,为“纪念碑性”这一概念赋予了重要意涵和更为宽广的想象空间。

这种首次在国内公开展出的“教科书式”作品拥有极强的独特性,身为中画商务官,张越涵抱着参观学习的态度参与此次展览开幕酒会,不知她对此次展出的作品,又有怎样的感受和心得呢?

特邀策展人乔纳森·斯坦普表示:虽然《观看之道》中的作品在内容、形式、意图和概念上都截然不同,但它们又是相通的。它们通过特别的原创性和强大的艺术视野,共同呈现了多样性的重要性。它们以诗意的态度讲述了许多令人震撼的。