【导语】2017年10月，美国著名科技企业Adobe举办的第15届全球设计成就奖（Adobe® Design Achievement Awards /ADAA）征集活动在纽约公布结果，一套名为“丹杵药坊”的中药包装设计脱颖而出，荣膺当年的“设计成就大奖”题名。这套包装的设计师，是一位来自中国南京的90后女孩——孔笛。在所有获奖者中，她是为数不多的亚洲面孔，也是少有的90后，这样的荣誉对于一位初出茅庐的设计师来说，已经足够煊赫，但如果你翻看她的履历，又会觉得一切是那样的水到渠成——本科毕业于国内名校东南大学，研究生在美国顶尖的纽约视觉艺术学院，师从国际著名设计大师Steven Heller, Stefan Sagmeister，Milton Glaser，先后任职于苹果和三星两大科技巨头，在获得ADAA之前，便已经斩获了国内外无数设计奖项。对于孔笛而言，设计既是她创造自我的方式，也是沟通世界的语言。这个生在秦淮河畔、从小爱吃盐水鸭和鸭油烧饼的南京姑娘，是怎样一步一步实现自己的设计师梦想呢？
标题1：改变世界，从改变视界开始
Q1：从什么时候开始对设计领域感兴趣？还记得设计的第一件东西是什么吗？
A1：我小学在北京东路小学读书，学校非常重视学生的素质教育，我那个时候就对绘画和音乐很感兴趣，参加了很多绘画比赛，也得了很多奖。小时候家人开过一段时间装潢公司，所以我有机会接触到室内设计，常常画些家具和室内陈设的手稿，也特别爱看家具产品设计的书。
第一次做设计想不太起来了，因为做过很多手工，我觉得都算是设计。但我在很小的时候做过一件很别致的东西，就是把树叶用手剥到只剩下完美的经脉，然后送给朋友和家人。那种树叶的清香味非常特殊，而且叶脉的形态也很生动，放干了还能做书签，就算是自己最早的“设计”吧。
Q2：为什么会想到用树叶做礼物？
A2：单纯觉得美吧，因为小时候接触绘画、音乐，其实都是对于美的启迪，我觉得很多美的观念都是从那个时候开始建立的。说到底我还是对自然的创造力叹为观止，家里常常也会换一些外面捡回来的枝叶或树桩作为装饰，我还有收集石头的习惯。工业化生产的纪念品或者商店里售卖的花花草草，往往细节少的可怜，对我来说他们就像一个个附属于你的标签。但当真的走进山林沙丘，指尖拂过的，足下踏过的，耳尖掠过的，这些都被错过了。
收藏的石头
Q3：那后来是什么原因驱使你走上专业的设计师之路？
A3：高中的时候读了本写苹果设计总监Jony Ive的文章，那个时候就是抱着很中二的想法，觉得想要改变世界，我能改变世界哈哈。
我相信每个人都在努力让世界变得像想象中一样美好，只不过在我们逐渐成长的过程中，因为遇到各种各样的阻力，不得不放弃这个梦想，最后只能等着被环境改变。但是我性格中不仅有很坚定的一面吧，更有的是对世界的好奇心驱使我不停地学习，不停的制作，不停地完善，每每看到自己的作品或者想法有用武之地，都会变得更有信心。也是因为对于艺术、对于美的热爱，我选择了设计专业。我觉得纯粹的艺术都是艺术家个性的表达，而设计师要做的不仅是表达个性，还要关注受众，即关注这个世界。所以我觉得设计就是改变世界的一种方式，因为它可以让世界变得更美，可以让书钱从白纸变成叶脉，可以去帮助人们发掘内心深处关于美的宝藏。
2015年拍摄于旧金山Pride Parade苹果方阵
标题2：从南京到纽约——90后女孩让中药变成美国人的时尚
Q4：为什么会选择去美国读书？自己一个人到异国他乡求学，会感到孤独吗？
A4：其实我个性中有不安于现状的一面，可能受家庭影响比较大。我小时候家人非常忙，家离学校又很远，所以从小就自己上学、买菜做菜。每隔几年就会因为父母工作的原因搬家，中学从南京转到北京，大学又回到南京。在来美国之前，自己一个人去过很多地方，所以我对陌生的环境并不抵触，来到美国后，虽然有过一段适应期，但总体来说并不算太孤独，很快也融入了这边的生活。
Q5：在美国读研究生，特别是顶尖专业的研究生，遇到过什么压力吗？
A5：研究生应该是目前为止人生最辛苦的两年了。我的专业叫“设计师并是作者和企业家”，旨在培养全能，并能通过设计手段有商业产品生成的设计师。在异国他乡的陌生环境里，短时间内语言的确会成为问题。并且国内外的设计环境不同，老师期待我们会的东西也不一样。要强的性格，也让自己更想证明自己。要在很短时间内同时学习很多新的知识，软件，并应用成熟练的标准，吸收老师和同学的意见，不断打磨，最终完成有趣的设计。这种短时间内与高压下快速学习，从无到有的创造过程给了我很大的信心。
研究生时的展览设计Get Crack-inn
Q6：怎么会想到以“中药”为主题做设计？
A6：这个其实是我研究生的毕业设计，灵感源于我小时候对中药的记忆。我小时候身体很差，几乎就是每天和中药调理。药味特别重，煎药的时候整个楼道里都闻得很清楚。然后每天要带要上学啊，你知道小孩子，就是不爱喝这些苦的东西啊，所以就每天都希望会有调皮的同学，碰翻我的药啊哈哈。感觉听到中药这个词，我脑海里就会浮现出特别多苦涩的画面。今天哪怕我知道中药是有效的，好的，我也不愿意在尝试了。我觉得这个主题特别的有趣，其实是把一个有几千年传统的产业重新做一个新的形象改观。以往的中医形象都是老道医术的医师，上百年的传承之类的，可是繁复的疗程和步骤，苦涩麻烦的饮用过程，以及药材的安全性等等这些都被忽视了。这就像我们今天生活在一个发达的信息时代，可是却用着石器时代的烤火工具一样，是很难被大众接受的。所以我做了大众调查，找到了现代都市女性这样一个群体，为他们量身定做了丹杵药房这个中药概念。
儿时的孔笛参加医院的“哮喘夏令营”
Q7：“丹杵”这个名字是怎么想到的？这个设计很新颖，给大家介绍一下它的特点吧。
A7：因为当初想要把女性和中药结合起来，所以就想选择一个女性化的色彩，在古典意向中，“丹”即朱砂红，很符合女性意象，同时“丹”也是过去中药的一种形态。而“杵”则是捣药的工具，也和中药有关。把这两个字结合起来，既具有中国文化意象，又符合女性和中药的主题。关于设计，我去图书馆找了很多上个世纪的药材的经典水彩手稿，把他们扫描下来作为品牌的主形象。这样的包装非常有亲和力，深受女性的喜爱。很多人看到这款设计都问我哪里有卖的，是不是女性补品哈哈，我觉得还挺成功。
这个材料也不用把药倒出来加热。我还特地将尺寸设计的很容易放进开水壶加热，然后也很容易让女性用手握住，并挤出药。这里还有一个小惊喜，你喝完药之后嘴里很苦涩对吧，你可以把包装反过来，拿出这个薄荷糖，立刻清除嘴里的苦味。
还有一个是我发现喝药的时候很容易错过的细节，我不记得喝多久，晚上也常常忘喝。所以你看这个药是有正反两面的，还有数字，这样就可以轻松记录自己的疗程以及督促自己喝药了。
丹杵药坊设计方案以及项目记载书籍
标题3：设计，让科技更有温度
Q8：你在苹果和三星都工作过？这两家应该是世界上最顶尖的科技公司之一了。有什么体会？它们有哪些不同？
A8：我是在15年来到苹果总部实习，组里并不把实习生当做学习的对象，而是更多的相信你的实力以及看你如何完成项目。在表面上我们每天听到各种发布会incredible, amazing, wonderful，等等这些形容词已经听到耳朵长茧，可直到进入苹果，才发现苹果的每一个设计师都是极为优秀和耐心的。我加入的时候作为组内唯一一个亚洲面孔和女性，这个双重刻板印象的压力也是从未感受过。
在苹果学到最重要的东西就是细节的把握和执着，那个时候同事甚至开玩笑叫我像素眼哈哈。每一个细节，甚至像素间的差距都必须完美。在你给任何人介绍或者汇报你的项目时，都要保证是完美的设计，这是一种苹果独来的设计师骄傲感。
相对来讲，经过了重重历练，加入三星之后，工作和文化氛围反而轻松了些。在三星学习到的更多是深度的理解目标用户和市场，有目的性的建造组里的工作文化，以及大团队的资源博弈。
孔笛在三星制作的海报墙
Q9：为什么两次都选择科技公司？而不是一家专业的设计公司？
A9：现代社会中科技占据人们生活中很大的比重，所以我觉得参与科技的创造是有现实意义的。但同时我又觉得，现代社会的科技“噪音”太强了。所以我希望通过自己的设计，来尽可能消除这些“噪音”，让科技变得更有温度。
标题4：中国or世界？传统or现代？
Q10：你适应美国国际化的生活吗？不同种族、不同文化背景的人相处有没有什么障碍？
A10：我还比较适应美国的，因为我其实喜欢多样性很大的生活。我觉得身处纽约旧金山或者像上海香港这样城市的人群中，总是让我能量满满。你会发现总有意想不到的，有趣的事情在发生着。当然我非常喜欢美国的一个点是，虽然城市很拥挤，但每个人的独立空间并没有被实际的空间所局限。我慢慢学会尊重别人的空间，同时也是尊重别人的选择，思想。以前会特别喜欢给人群定义，也就是刻板印象，现在几乎不会了，想问题的角度也会开阔很多。
旧金山独立书籍展
凌晨5点的纽约，走着走着天亮了
纽约大都会博物馆
Q11：作为一个华人，你如何定位自己？做一个完全国际化的设计师？还是关注中国传统的艺术和美学，将它们展现给世界。
A10： 我做过一段时间品牌，所以我有一个始终热衷的事，就是在人群中区别自己的独立形象，并让周围的人都能感受到我所想表现的特点，而不是”年轻华人“。华人虽然在整体美国看起来还是弱势群体（主要是政团），但在人种多样性大的城市里却影响非凡，尤其是新兴行业崛起，给了很多很有才华的华人机会。我自己现在还处在一个成长的模式，所有经历，学习的一切都会融合到未来的作品中。中国的就是世界的。我更偏向于做一个双面或者多面的角色，把中国传统的美学和思想带给世界，也把世界上有趣有力量的设计带给国人。
孔笛在旧金山Gray Area Theatre的展览