“锦灰堆”艺术的简介
“锦灰堆”，又名八破图也叫“集破、”“集珍”、“打翻字纸篓”等。“锦灰堆”起于元末明初，最早发现在明代的鼻烟壶上，它源自中国传统本身，并受到西方物质文明的一定影响，非常真实的描绘古代文人雅士书房所常见的杂物。具三维视觉艺术特点的写实画法。如：古旧字画、废旧拓片、青铜器拓片、瓦当拓片、虫蛀的古书、废弃的画稿以及扇面信札等。这些杂物件件呈现破碎、撕裂、火烧、沾污、破旧不堪的形状，给人以古朴典雅、古色古香、雅气横生、耐人寻味的感觉，有人称之为“非书胜于书、非画胜于画”。因此备受文人雅士的青睐。
“锦灰堆”艺术的发展历程
清初“锦灰堆”发展到陶瓷上，随着大量陶瓷的出口在日本、新加坡、台湾及东南亚都有所发现。后来经画家移至纸上相互赠送，自我欣赏、成为文人雅士的一种游戏之作。上世纪三四十年代达到鼎盛，上海艺界专门印发"锦灰堆"润例，"锦灰堆"作品一度登上各大公司书画部，藏者可以选购。解放后，终成绝响。
“锦灰堆”艺术汇聚所有书画结晶
由于绘制“锦灰堆”技术含量高，绘画者需多才多艺，要善写真、草、隶、篆以及能模仿各家字体和善画花鸟鱼虫、山水人物，熟知各种碑拓、青铜器造型、能篆刻各种印章、还要深入了解历史社会以及历史中所出现的文物的真是样貌，构造和章法极为困难，还有富有灵活想象力，等等绝活。制作难度大，耗时之长，胜任者极少，所以日渐萎缩，终成绝响。
绘制“锦灰堆”基本要求：
1、绘制“锦灰堆”必须选用熟宣纸、中国画颜料、磨墨、毛笔、界尺等用具。
2、绘制图中所描绘的杂物必须是破、旧、污、虫蛀、火烧、撕裂状方能显出古朴典雅，古色古香、雅趣横生之趣。描绘书房中可见的杂物，如：古旧书画、破旧折扇执扇、青铜器拓片、碑拓、虫蛀的古书、信札、册页等都可入画。
3、绘制“锦灰堆”精通各种画法，能工能写。花鸟、山水、人物以及连环画等。 “锦灰堆”必须善书各种字体，真、草、隶、篆以及古印刷体，善模仿各家书体，做到惟妙惟肖、形神兼备。
4、能篆刻各类印章等杂物。
5、“锦灰堆”布局奇特，看似杂乱无章，实则井然有序，有中国画的疏密聚散、浓淡干湿，更要相互映衬件件逼真。
6、“锦灰堆”中的杂物应有出处和依据。
7、画中杂物要画出破碎、翻卷、重叠、沾污、撕裂、虫蛀、火烧、烟熏等古旧貌。
8、“锦灰堆”是纯手工精心绘制而成。不许粘贴拼凑。
9、“锦灰堆”画宜小不宜大，十分费工费时，采用工笔的画法，丝毫不能草率，一般一副作品在2-3个月完成，慢者则半年一张。
传承谱系
始 祖-——姚华，字重光、号茫夫。贵州省贵阳人，生于清光绪二年，（1876年）卒于民国19年（1930年）。一生主要活动在北京，他在诗文、词、曲、碑、版及古器的考据和音韵方面都有很高的成就。并得到姚茫夫、郭沫若、郑振铎等人至高的称赞，为陈师曾先生拟汉画像并题词，被鲁迅先生收入《北平笺谱》。在近代美术史上做出了重大的贡献。
第一代传人——刘葆筠，字竹斋。1901年生于河北涿州，1951年卒于北京。受姚茫父先生影响，精于“锦灰堆”。与齐白石、胡佩衡、王梦白、肖谦中、陈半丁等均为画友。民国后期先生任职县委党部和省委党部，后被选为国大代表，有清正廉洁之政名。1944年以后居北京，住宅在新街口附近，于齐白石铁栅老屋为近邻，故于白石先生交游较多。
第二代传人——宋翼青，字云程，又名亦卿，1918年生于涿州城西南茂田庄，2007年故世。文学、书法、篆刻受业于周葆生、徐幼宗、刘葆筠，绘画受教于柳汀先生，为王先生早年弟子。六十年代，经民国名医吴彩臣先生介绍，得识齐璜大弟子两石翁王铸九先生，并与之交游。空有绝世绘画天才，而困守小城，郁郁不得志。先生早年受柳汀先生画风影响，以花卉、鸟虫为主，后得两石翁心授，笔墨拙朴、典雅而有富贵气。先生尤擅画“锦灰堆”（又名八破），受张海若画风影响，得刘竹斋真传，其“八破”冠绝当代画坛而无雁行者。翼青涿州画友有张曾扬、郭笃民、焦润之、王恨庚、王自兴等，皆涿州画界俊彦。
第三代传人——耿玉洲，1945年生于山东淄博市周村区，现居北京。自幼酷爱书画，长期临摹芥子园画传，曾先后拜画家陈伯鸣、徐金堤为师，习画花鸟山水。1992年在周村地区创办第一所周村业余书画学校。1993年去中国美术学院专修花鸟专业，从师卢坤峰、叶尚青、朱颖人、闵学林等名家。毕业后专攻海派吴昌硕先师画风十几载。1999年拜画家宋翼青为师学习“锦灰堆”得到先生真传。近几年来专攻“锦灰堆”的创作技法，并在不断学习前人绘画技法中不断研发出自己特有的创作技法。成为新中国建立后“锦灰堆”艺术第一位传人，现为中国书画界联合会理事、中国绘画研究院评委会副主任，国家一级美术师。其作品多次在国内外展出，已成为当今收藏爱好者手中的珍品。
第四代传人——耿学知，耿玉洲之子，1973年生于山东淄博，号桃源居士、桃花源斋主，人。师法任伯年、吴昌硕等海派文人画家。94年随父迁住秦皇岛，结识李壮阁、李英、丁宝栋、宋宝顺等书画名家并得其精心指教，并与乔海光、刘宏等青年画家为友整日研讨书画。2006年随父耿玉洲学习锦灰堆创作至今。现为中国锦灰堆艺术第四代嫡派传承人
呼吁书画，呼吁整个艺术界，呼吁社会，传承并发扬“锦灰堆”艺术
当“锦灰堆”这三个字映入我眼帘的时候，一切还都是那么淡然。闻所未闻的一种艺术，而且名字是这样的古怪。出于对艺术的尊重，便聊了起来。看了作品之后，唯一的感觉：这种稀奇古怪的艺术，太凌乱了！可是耿老师依旧耐心的给我解释，我的好奇心也被勾引了起来。等他介绍完之后，一种崇高感和敬畏感油然而生！与其说是对艺术的敬畏，毋宁说是对“锦灰堆”的崇敬！这种艺术集所有书画艺术中的精华于一身，博采众长，加上自己的不断研究与创新，最终将“锦灰堆”艺术完整的继承了下来！不仅仅是对艺术的一种热爱之心，还有自己对“锦灰堆”那份重大责任。发扬“锦灰堆”艺术，无形中成了耿老师生命中莫大的使命！这也是作为一个艺术家对艺术的一种使命和责任！传承——研究——创新——发扬，是每一个艺术家在追求艺术的道路上都应该秉承的原则！