紫砂人物LIST OF ARTISTS
从事艺术相关的人,多少予人一些距离感,而黄丽萍老师,却更像是位书香世家里,优雅温和的长辈。虽未曾谋面,只一句“小姑娘,坐,不急,先喝杯茶”,便让人心生安定,这是一种愿予人和的温柔力量。
紫砂缘起:择一事,终一生
谈起何以缘起,以紫砂为终生事业,黄丽萍老师有些感慨。其出生于蜀山陶艺世家,祖父黄德生、父亲黄月君(前龙窑第一代负责人)均为紫砂一厂元老,自小受家族艺术熏陶。
因为从小在紫砂厂成长,经常看长辈们做壶,小时候就会帮他们打打泥坯、泥条。
少女的心总是飞到世界外的,做紫砂壶并不容易,它要面对常人不能忍受的孤独。
一个泥片捶打,都要日复一日的练习,一坐一天,过程枯燥且标准极严格,年少的黄丽萍经常因为不合格哭哭啼啼,可做壶的基本功,也在苛刻的要求中慢慢提升了。
▲少年时期的黄丽萍
后因时代政策原因,面对下放农村和继续紫砂学习的抉择,终是沉下心,努力学习陶塑和陶刻。后考上江苏省陶瓷研究所,开始了白天学习,晚上打工的生活。打工时主要做帮别人花盆刻绘,在此时,其刻字、彩绘和陶塑的基础,也得到了长足的锻炼。
1978年高中毕业后,正式进入宜兴紫砂工艺厂学徒,先后师从谈尧坤,徐秀堂,汪寅仙,汤鸣皋,倪顺生。
说道师从,黄丽萍老师说:可以说老一辈都是老师,跟着徐秀棠、汪寅仙等大师学习的时候,隔壁就是顾景舟大师,我经常跑去看各位长辈做壶,老一辈都不保守,都会指点一二。
这一学,至今已40余年。
实力造就,终成一派
经过40多年来的研究与创新,黄丽萍老师在紫砂制壶、雕塑、装饰等方面自成一派,光器、花器、陶刻皆长。
所制作品做工细腻、严谨、新颖、典雅且型用完美结合,受到一大批壶艺爱好者的好评,作品频频在各种展览会上获奖,深受国内外收藏家的喜爱。
▲《圆梦壶 》
作品《圆梦壶》被天津博物馆收藏,《春竹壶》被沈阳故宫收藏。作品《双线竹鼓》、《萍水相逢》《六方笔筒》、《八猫戏碟挂盘》等作品分别在国家级工艺美术评比中获奖。
而获奖的光鲜背后,都有常人不能想象的孤独。
耕耘不辍:光鲜的背后是孤独
黄丽萍老师做壶立足于传统,在其所长外,一直钻研不断,力求创新。
“我的灵感就是来自于多看,平常会看陶瓷等艺术展览,因为艺术是相通的,艺术加上传统和实用,就是新生”。
黄老师至今创新的壶型已有100余把,这个数字的背后,是多少日夜,不得而知,而这些付出终未有回报。
▲《萍水相逢》
第九届中国陶瓷产品设计大赛“淇河杯”金奖
此壶以葡萄、葫芦入题,寓意多子多福、子孙满堂。葡萄与葫芦,不是同根生,然而两藤相接,恰如陌路两人萍水相逢。壶可握在手中把玩,慢慢摩挲,盘玩手感很舒服。 中国人讲究“好事成双对”,黄丽萍老师表示:“会再创作一把矮身筒的《萍水相逢》,凑成对壶”,寓意吉祥如意。
▲《龙团壶》
灵感来自于不断地学习。此珐琅彩绘壶,是黄丽萍老师参观故宫而得的灵感,以釉水点彩,彩绘牡丹蝴蝶,有花开富贵之意,整器有宫廷御用的雍容华贵之感。
匠人亦“犟人”:时间和实践才是答案
创新的道路,困难在所难免。中国工艺美术“百花奖”金奖作品《寿桃壶》,是其风格转变的作品,也是近年来紫砂壶创新遇到的最大难题。
此作为薄胎壶,花器本就不易,做成薄胎,且以五种泥料搭配,成型不易,烧成更不易,泥料不同,收缩比不同,极易开裂。前后反复实践、摸索死磕,历时半年才成功。
▲《寿桃壶》(薄胎)
壶身:底槽青;壶钮:段泥;桃钮点彩:红泥;壶嘴、把:黑泥;桃叶贴花:绿泥。
五种泥料,五色之土,寓意紫砂本源。薄胎壶轻巧实用,适茶性好,泡茶易出香,花器薄胎,赏用又兼具。
此壶以桃入壶,流把为桃树桩,壶嘴专做成老鹰嘴,以保证其出水流畅不散水。壶钮寿桃饱满,枝叶繁盛,细微生动,寓意长寿安康,收藏和馈赠亲友皆为上佳。
匠在工艺,秀在才华
从艺四十余年,除制壶外,黄丽萍老师的业余爱好很多,可以称得上才情俱佳。
▲黄丽萍老师书画
其工笔画极好看,书法行云流水、俊秀飘逸,可能和擅长陶刻有关,有一般女子书法少有的笔力,提到此,老师颇骄傲:“我可是正宗的紫砂厂科班刻师”。看到老师的彩绘《猫》紫砂盘,颇为惊叹,猫毛毫发毕现,栩栩如生。老师的《八猫戏碟挂盘》曾在参展中获奖,当时现场有外国人很喜欢,当场就表示要购买。
▲紫砂绘盘《猫》
做一事,精一事,老师的雕塑技艺有扎实的童子功,其作品《人与自然》也曾在国家级工艺美术评比中获奖。
平时老师也会做些彩绘、陶塑的小玩意儿,小猪憨态可掬,仿生坚果也极像,而这些小玩意,黄丽萍老师也会认真的敲上底章并刻字,老师重视手中的每一件紫砂作品。
除书画外,黄丽萍老师年少时就会弹月琴,古筝吉他皆会,一行人皆呼:老师,您还有什么是不会的吗?相比很是汗颜,自己的爱好真的只是爱好而已。
▲黄丽萍老师弹月琴
书法绘画,月琴古琴吉他,皆有涉猎。
▲黄丽萍老师弹古琴
而在采访之前,可以获得一切资料,未曾有只言片语,提及老师紫砂相关之外的任何信息。在这个信息交叉飞速的时代,才情是一个人立体形象的延伸,而对她来说,这只是个人爱好。尽管这爱好和紫砂结合,已获国家级奖项。
青春不在年龄,心诚依然芳华
“做壶40余年,紫砂已深入骨髓,从不了解到痴迷和传承,紫砂成就了我”。紫砂壶除了喝茶修身养性,也影响着艺术审美,壶友对紫砂审美和鉴赏的渐趋专业和重视,以及年轻一代的参与,让她对未来的紫砂传承很是欣慰且期待。
时代在不断发展,紫砂壶创作既要立足传统,也要不断创新。
“我现年61,做得还不够,还需继续努力”。
虽然一直在为考研努力着,并在大学里学习提升。但黄老师表示,很多先贤前辈,虽一生创造颇丰,但仍学习不掇。她希望宜兴紫砂技艺能传承更多人,要为紫砂传承尽一份力。
▲黄丽萍老师做壶演示
采访结束离开后,一行女孩子皆感叹:如果我到了这个年纪,也能像黄老师一样年轻优雅,一样有梦可追,此生无憾了!
我想,这样一位女子,可大大方方说出年龄,提及未来,依然眼神光亮,不是因为心态谦和,保养得当,必是因心有所诚,内心丰盈,所以不惧时光。
如果非要形容黄丽萍老师,以实力或全才女艺人概括总觉不足,我想她可称为紫砂匠人。
匠人,从来用作品说话。匠心,见证作品的灵魂,沉淀时代价值观。——《匠人》理查德-桑内特
匠心从不是单纯靠情怀支撑的字眼和标签,它是在时代裹挟中依然保持初心的温度。
在一个“匠人匠心”常被各行业提及的时代中,她的心中有一把尺,是对技艺、对完美的追求,是对自己信念的尽忠,是不为繁华而易的匠心。
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作
品
欣
赏
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《荷塘月色》 老紫泥
《中华第一壶(小)》原矿紫泥
《惊天一柱壶》青灰段泥