近日，IP文创又一次在网络上刷屏，契合年轻人“萌点”的“星巴克猫爪杯”遭遇哄抢。而不久前举办的“故宫灯会”刷爆朋友圈，更是让人体验了一把文化与创意融合带来的美感。

近年来，随着文化创意产业的蓬勃发展，热门IP不断出新，不少文创产品成为“网红”，刺激着人们的消费神经。对于这种现象，有网友认为推广有益，让人眼前一亮，也有网友引用经典小品中那句“宫廷玉液酒，一百八一杯”来质疑热门IP过度营销。

《国家文物事业发展“十三五”规划》指出，坚持保护为主、保用结合，坚持创造性转化和创新性发展，大力拓展文物合理适度利用的有效途径，讲好中国故事，提升中华文化国际影响力。可见，文化创意产业的发展需要“新意”点缀，也需要科技“加持”。

文化创意应保持创新有道。文化创意产业的发展应在保持优秀传统文化内核不变的情况下，合理进行创造性转化和创新性发展。文创产业的从业者应对传统文化有充分的感知、认识，对传统文化抱有敬畏之心。在当前文化创意产业政策利好频出的大环境下，一些房地产企业也注意到这块“香饽饽”，设立或收购文化创意产业，这虽在一定程度上增强了文化创意产业的资金支持，但此类企业的文化基因沉淀不足的现状也不免令人担忧。文化创意产业的体系管理和规范发展还需要不断完善，让更多文化素养强、文化积淀深厚的从业人员能够有更多机会进入文化创意产业中，才能让文化创意产业真正服务大众。

文化消费应避免滥用情怀。文创产品承载着与消费者有共鸣的共同话题、共同精神向往和共同价值追求，往往可以“一呼百应”，但有些文创企业只是以情怀为噱头，却并没有真正为产品注入灵魂、注入内涵，造成文化创意园“千园一面”、文化创意产业“分散无力”，这样的文创产业不能说话，不能讲故事，反而将人们心中美好的“情怀”变成了盈利的手段。如何协调文化创意产业商业性同服务性的关系，需要政府和企业的共同思考。

文化传承应巧借时代新风。“互联网+”时代为传统文化迅速传播提供了广阔平台，使传统文化活起来、火起来，更在传播过程中不断被筛选和再造，变得更加大众化和生活化。随着5G技术的发展，文化创意产业与“虚拟现实”“人工智能”等新技术融合，将带来更新颖的文化体验。

当下，深入挖掘文化消费潜力成为全社会的共识，而文创产品在成为“网红”之后，前路仍旧漫长，更应该不断创新，给消费者讲好中国文化故事，推动文化资源更好为人民服务。

（作者谭玉，系对外经济贸易大学副教授）