画家简介:
林岩 吉林通化人,师承王文芳,王中年,赵华胜。现为中国国家画院人物画工作室画家。吉林省美术家协会会员,中国山水画研修院研究员,中国同泽书画院理事。曾结业于北京画院,毕业于中华文化学院中国山水画研修院、中国国家画院高研班。作品多次参加国内外展览并获奖,多件作品被中央电视台,国家海关总署,首都机场和二炮后后勤部等国家机构、国际友人收藏。作品在《光明日报》、《中国文化报》、《中国经济参考》、《中国书画报》、《美术报》等数十家报刊报道和发表。并编入《中国山水研究院作品选》,出版有《当代最具学术价值与市场潜力艺术家·林岩》卷、《林岩画集》、《林岩写生画集》、《林岩速写画集》等图书。参加“中国气派——与共和国共同成长的画家学术邀请展曁高峰论坛”。“第二届关东画派美术大展”。“庆祝中国共产党成立90周年、纪念辛亥革命100周年关东画派晋京大展”。“中国地域美术发展战略论坛曁中国画名家邀请展”。||“论古谈今十大画派邀请展”。“书画同源——当代画家名家邀请展曁高峰论坛”。“获首届华夏之星中国书画报人才论坛优秀奖”。
雪落纷飞,有一种纯净之美,对于林岩先生绘雪景系列佳作,亦有一种对读者雪之光影交织的诱惑。林岩生于吉林通化,长于斯,学于斯,经年后求索北京多年,他刻于丹青笔端,一山一水一草一木,都在他生姿笔尖撩拨。他绘山水,常于笔端讴歌的是他家乡之韵雪景,其横涂竖抹中,把长白山之麓之畔雪景勾勒得窈窕,庞阔,精致中又注入了他化雪景为述说为禅境或为乡村雪国寄景抒怀写照。
近读林岩先生创作《雪·山野之舞》、《雪·村上生机》冰雪系列作品,令笔者在赏心澄悟中得到了一种来自北国圣境的叩问。冰雪画在中国绘画史上占有很高的品位和地位,而作者林岩创作的系列作品从创作构思、经营位置、笔墨技法、到意境表达上都达到了一定的高度与难度,他的雪绘语境是架构在画家经验与体悟之上的提炼,他于“山野之舞”中用心息对比方法凝练了一方山水的高妙:山在冬天的潜覆下,松林挺拔、苍翠,雪压在宽大树冠上,厚厚的积雪如弦叩击出枝条直挺向上的低音,或于厚厚山坡雪景底部,不经意间就闻见一股冷泉穿过郁葱而放大了大山无处不在雪中藏真的能量和筋骨。或为雪后静止的清寂将山的高,林地起伏,雪下浅涌的叮泉带到禅是无处不在宁静致远的艺境;更于林岩先生笔端,民谣般色彩、图式于乡村雪景的浅吟低缭,或淡写村中人隐檐高,是为由内而外的张驰,哪家红灯笼挂在雪静穆的框架上,可以隔屏窥悉:主人就在这乡村墙的背后,他在暖暖火炕上把一年收获以安详来回耕读。或为在一种喜悦气氛中将一条路来龙去脉以等为乡情、乡音的叩唤,这里没有直接的点情,但从雪景雪韵根部能闻见画中主人多元缔出蒙太奇效应,可谓辉映诗入绘境雪中琢,村中耕读忽佳茗。曼涂一枝新叶出,冬时放拢泉倾春的意界。更于他笔端月色下雪中乡景,在大片随冽生发肌笔皴节中,忽以一点稚绿把冷息融化,而又在某种恬静中有机彰调。忽于点点生发冷冽对应暗香中汇入两三点赭石红、洋红的状物,充分展现了画家写雪景高超、奇妙的抒情构思,这无疑从绘画本源我手写我心,自然藏朴美脉入的验证。
细读画家这两组写雪景抒情状物佳作,很容易联想到雪莱“冬天来了,春天还会远吗.......”这首典诗,画家是否也在这首诗中同频地表达和勾显,这个对笔者的直觉感受是存在,是有气韵上不同方式同种脉理衔接。雪,雪景,乡村,红灯笼,松枝........成为画家画面主题元素构成。生机、冷与暖、空间质感与对比技调运用又成为画家写意主旨精神;再有画家将北派山水风韵融入了南方人文绘画抒意无疑将画家心境提升、提阔,因此,更强化了画家笔端表达雪景生韵寄情的律感;于此聆析着林岩先生笔端的冬、春绘动重奏,笔者只能说这美的雪景、深度除了关照人间家园于耕读的蓄养,还有就是画家将道法自然、技进乎道以自我绘思故我在而亦存在契合;可以叹为,大美于画家笔端无言,雪景于观者心像有声!祝福画家林岩,雪让他笔端有了丹青无限风光的神韵,期待着画家林岩,再更美的耕耘、绘写中让更多读者能聆感到他那深沉、朴邃、灵动来自北国疆域转于祖国大江南北形上的抒怀!