“中华瓷脉薪火相传·中国官窑瓷器艺术发展与演变”学术研讨会日前在清华大学艺术博物馆举办。

本次研讨会汇聚了文博研究、陶瓷考古、美术史论、工艺美术等领域的资深学者与代表性技艺传承人，旨在通过学术对话与实物参照，系统梳理中国官窑瓷器自唐至清的艺术演进脉络，并深入探讨传统烧造技艺在当代的研究、保护与活态传承路径。

当日会议分为上下两个半场，上半场聚焦“中国官窑瓷器烧制技艺的发展与演变”，与会工艺美术大师孙迈华、李文跃、王建伟从考古学、科技史和工艺实践角度，分析了不同历史时期、不同品类的官窑在胎土配比、釉料配方、窑炉结构及装烧技术等方面的关键变革与核心成就。

研讨会下半场则以“中国官窑瓷器艺术与审美的演变”为主题，从艺术史、设计学和文化研究层面，探讨了宫廷审美趣味、中外文化交流、社会经济变迁如何塑造了各朝代官瓷的造型、纹饰与色彩风格。

当日，由国内六位陶瓷艺术大师联袂主创的作品《中国陶瓷大典》成为研讨焦点。清华大学文科资深教授刘巨德指出，陶瓷作品有看得见的技艺，也有看见不见的合乎天道与自然的哲思，工艺美术大师的创作更是与自然和灵魂的深层次对话。

故宫博物院原副院长、研究馆员陈丽华强调文博界不仅要收藏研究文物，更要做好传承传播，让瓷艺文脉薪火相传。本次六位工艺美术大师沿中国官窑瓷器脉络，遴选故宫所藏五朝镇馆之宝官窑瓷器进行官窑再造的复烧实践，不仅是对中国千年官窑历史的梳理，更是让文物活起来的经典范例。

与会专家认为，《中国陶瓷大典》是一次基于严谨学术研究的综合性实践，作品系统地选择了浙江越窑、河南钧窑、江西景德镇御窑这三处在中国陶瓷史上具有标杆意义的官窑遗址作为研究与技艺支持的核心框架，旨在提供一个涵盖南北、跨越不同工艺体系的完整官窑研究样本，创作过程中详细记录了“秘色釉料制备”“月白釉烧成控制”“仿苏麻离青青料调配”等八项核心或濒危技艺的完整流程与关键数据，形成了系统性的活态技艺档案，为非物质文化遗产的保护留存了宝贵资料。

据悉，此次研讨会由上海趣看美术馆发起，并联合中国越窑青瓷研究基地、河南省禹州市宋元钧瓷标本博物馆、江西省景德镇市东方国匠陶瓷研究院共同举办。