沈阳市吉瑞美术馆儿童研学成果展启幕：以“师古人”“师自然”践行当代儿童美育核心

在当代儿童美育突破传统技巧传授框架、回归“素养培育”本质的发展浪潮中，吉瑞美术馆深耕实践，将“辽宁省博物馆文物研学”与“夏日公园自然写生研学”两大板块的成果整合呈现，推出儿童研学展。

此次展览不追求形式化的场景渲染，不堆砌复杂的创作解读，而是以“师古人之美”“师自然之真”为具体实践载体，直指当今儿童美育的核心——不是速成的绘画技巧，不是标准化的“作品产出”，而是通过沉浸式、体验式的实践，让孩子拥有发现美的敏锐视角、探索美的主动意识与表达美的独特能力，为行业提供了可借鉴的儿童美育落地样本。

“辽宁省博物馆文物研学”板块以“师古人”为根基，为儿童搭建起触摸传统美学的桥梁。展览依托辽博馆藏的辽代瓷器、敦煌主题展品、古代铜镜、清代瓷器及画像石、画像砖，摒弃“单向讲解文物背景”的传统模式，转而引导孩子以“审美观察者”的身份自主探索：面对辽代瓷器，孩子们亲手触摸其粗粝胎质，细致观察辽三彩“黄、绿、白”三色交融的层次，从器物造型与釉色中感受契丹文化与中原制瓷工艺碰撞出的审美特质；赏析敦煌主题展品时，他们聚焦壁画中飞天的流畅线条、藻井纹样的对称逻辑，在描摹线条的过程中，初步感知传统绘画“以线塑型”的美学智慧；研究古代铜镜，镜面中的瑞兽纹、缠枝纹成为他们解读古人“纹饰寄意”的窗口，通过对比不同时期的铜镜纹样，自主发现“天人合一”思想在美学中的体现；接触清代瓷器，青花的“浓淡分水”技法、粉彩的“细腻晕染”效果，让孩子们直观看到审美随时代变迁的轨迹；而画像石、画像砖上的农耕、宴饮场景，则让他们在观察中领会汉代艺术“以形传神、简约大气”的风格内核。孩子们的描摹作品虽无复杂创作，却精准传递出对传统美学细节的感知——这种“自主探索式”研学，正是“师古人”的核心价值：让传统美学从书本概念变为可触摸、可理解的养分，帮助孩子建立对中华优秀传统文化的审美认同。

“夏日公园自然写生研学”板块则以“师法自然”为核心，将美育课堂搬进真实的自然场景。美术馆带领孩子们走进夏日公园，不设定统一的绘画模板，不要求“画得像”的标准答案，而是引导他们专注于观察与表达：有的孩子蹲在花丛前，仔细数着花瓣的层数，尝试用不同粗细的线条还原花瓣的叠合关系；有的坐在湖边，紧盯波光与树影的动态变化，摸索用色块的深浅表现光影的流动；有的围绕树木观察，发现枝叶“上密下疏”的生长规律后，主动调整画笔的疏密程度；还有的孩子注意到草丛中昆虫与叶片的互动，将这份生动的细节融入画面。整个过程中，孩子们不是被动接受指导，而是主动发现自然中的美学细节——比如叶片正反面的色彩差异、湖面波纹随风力变化的形态，再用自己的画笔语言真诚表达。这些写生作品没有华丽的技巧修饰，却充满了对自然之美的真实感知，恰是“师法自然”的实践意义：让孩子在与自然的互动中，锤炼观察能力，激发自主探索的好奇心，学会用艺术语言表达对世界的独特理解。

此次两大研学成果的整合展览，本质上是吉瑞美术馆对当代儿童美育方向的一次清晰回应。当今儿童美育的重心，正从“重技能、重结果”转向“重素养、重过程”，不再以“培养小创作者”为目标，而是以“塑造完整的审美人格”为核心——让孩子既能从传统中汲取审美养分，也能从自然中捕捉美的细节，更能拥有主动探索、自主表达的能力。吉瑞美术馆通过“师古人”“师自然”的具体实践，将这一美育目标转化为孩子可参与、可感知的过程，让美育真正服务于孩子的全面成长。

未来，吉瑞美术馆将继续紧扣当下儿童美育“素养培育”的核心方向，以“培养孩子发现美、探索美、表达美”为根本目标，不断深化儿童研学实践：既持续挖掘博物馆、传统文化场景中的美育价值，让孩子更深入地触摸传统美学根脉；也拓展公园、郊外等自然与生活场景，为孩子提供更多观察生活、探索自然的机会。通过持续的实践探索，让更多孩子在美育中滋养心灵、提升素养，真正实现“以美育赋能成长”，为推动当代儿童美育高质量发展注入更多活力。