燎原之势平淡之心——葛燎原2018年油画作品鉴赏-画家-本站

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燎原之势平淡之心——葛燎原2018年油画作品鉴赏

来源: 中国国家艺术网 2018/4/13 作者: 地点:北京

葛燎原简历

葛燎原，四川江安人，研究生学历。四川省美术家协会第五届、第六届理事，宜宾市美术家协会名誉主席，宜宾市文联名誉主席，宜宾学院美术与艺术设计学院客座教授。

主要参展；

2006年10月由黑龙江美术出版社出版了个人作品集《葛燎原色彩风景写生作品集》。

2008年9月，四川省美术家协会、成都画院为其举办了《乡情——葛燎原生态写生画展》。

2009年10月，美国南卡州哥伦比亚市为其举办了《宜宾市长画宜宾》个人画展。

2011年9月写生作品《李庄羊街》、《五月山乡》参展委内瑞拉波利瓦尔共和国举办的《中国当代油画艺术展》。

2011年11月写生作品《万里长江第一城宜宾》参加《四川省首届人民公仆美术、书法、摄影作品展》。

2012年9月四川美术家协会、陈逸飞艺术基金会在上海为其举办了《川南放歌•大美情怀——葛燎原油画风景写生作品展》。

2014年、2015年写生作品《江岸芦苇》、《一池春水》参加《四川名家作品提名展》。

不过是，追寻一个繁星满天的夜晚

陶蓉

如果在节假日没有繁忙的政务，总是能在郊外的旷野中找到正在与三五好友挥动画笔的葛燎原。画布上的风景已然绘成，但是严肃的艺术态度让他对每一块色调的把握，每一个细小的笔触，反复揣摩，仔细斟酌。这一方家乡的风景他已经用目光阅读了无数次，也用画笔描摹了无数次。

熟悉他的朋友都知道，由于工作忙碌，他把每一幅作品都当作对家乡最好的记忆。爱好之所以为好，是因为人们在其中追求一种幸福和美好，以期达到平和的心境，愉悦的心情。而倾其一生的追寻，确实聊聊可数。从葛燎原手中拾起的那支被闲置数年的画笔，那种决心与气魄，早已昭然若揭。

《冬杪》60X80cm

燎原之势平淡之心

著名书法家杨再春曾为葛燎原亲笔题撰了八个字：“燎原之势，平淡之心”，这是对葛燎原精准的概括。这种势，早在多年之前，少年葛燎原无意间拾起画笔感受到艺术世界对他的强烈吸引时，如春草般发芽。因为种种阴差阳错，这个原本可能成为画家的少年并未像弟弟葛伟杰那样去考取专业美术院校，却学文从政。又是在一个能称为“多年”的时间之后，因工作繁忙而逐渐远离了绘画的他，听从了兴趣的感召，回归到那梦寐以求的方寸画布之间。

受到家庭强烈的艺术氛围影响，葛燎原在十三、四岁时，开始自学绘画，后来打过零工，做过民办教师，当过农村电影放映员，但始终没有放弃画画。并非学院派的他，总是认真的对待绘画这个爱好。与诸多人拿兴趣当消遣不同，从严谨的绘画态度当中，便可对葛燎原的艺术修养窥见一斑。没有经过专业培训，但他绘出的画却让人倍觉清新亮丽，富于精巧的艺术创意；他坚持在政务闲暇的周末出去写生，把热爱的宜宾通过画笔描绘流淌。

《桃花依旧笑春风》65X80cm

年过半百，却为画一幅好画在炎炎烈日下暴晒好几个小时，甚至，有哪处细微的笔触没有到位，他都会反复修改再三，每一幅作品都是认真而严谨的。十余年间，他利用周末和节假日一共绘出六百多幅油画风景写生作品。虽然是业余画画，但葛燎原以独特的艺术风格赢得了众多专家的肯定，并多次参加或举办个人画展。他擅长油画、素描、水粉、宣传广告画。上世纪七、八十年代的油画作品《昔日单身汉》、《运筹帷幄》、《新来乍到》、《染》、《春光沉醉》等以及大量的素描、水粉、油画写生习作，都显示出其深厚的绘画功底和精巧的艺术创意。那清新的田园色彩，熟悉的乡间小景，于都市的繁华中涂抹出一个身在仕途但安静平淡的艺术之心。

《溪流淙淙》60X80cm

用画笔糅合“俄罗斯黄金时代”和印象派之光

19 世纪常被称作俄罗斯文化的“黄金时代”，出现了普希金、托尔斯泰、柴可夫斯基、列宾等大师，分别在文学、音乐、绘画领域创造出辉煌的成就。这些俄罗斯作者和作品，影响了中国上世纪50 －70 年代整整两代艺术家的创作，同样也深深影响着年少求艺的葛燎原。至今，这种影响力还继续存在于他的画中：从选材到丰富的用色，都体现出俄罗斯独特的油画技术和文化理念。在葛燎原看来，20 世纪50 至60 年代，新中国美术受苏联美术影响极深；准确说，是19 世纪俄国批判现实主义的影响。

其中，以列宾的人物画和列维坦的风景画为代表。直到现在，尽管俄罗斯美术不再是显学，但是在中国，俄罗斯( 苏联) 艺术已经成就了一代人，影响了一代人。在葛燎原的作品中，你会看到以现实主义的风格来表现广袤大地的风土人情和自然风光。那无法绕开的列宾和列维坦，重又在他的画笔下复活、嬗变——连接四川盆地和云贵高原的宜宾，拥有天然的山水风景，是绝妙的写生之地，金沙江与岷江两江汇流，蜀南竹海和兴文石林是享誉全国的旅游胜地。云雾缭绕的翠屏山，仙风道骨的真武山，玉带般轻灵的南广河……正是这样的秀丽山水、幻丽光色，唤醒了葛燎原骨子深处与印象派画风的共鸣——于是他用画笔，揉合“俄罗斯黄金时代”和印象派之光，创作出一种温暖质朴而又分外鲜活的美。窃以为最难画的是风景。死物不会产生交流和共鸣。除非，你能读懂自然万物，季节变化，无常世事。写生，是画家与大自然的心灵沟通，是画家感受生活的最佳途径。

《绿树村边合》65X80cm

“学而优则仕”的正确解读

提到葛燎原，无法绕过的，是他的“公仆”以及“公仆画家”的称谓。我更愿意将他类比于苏东坡，因为二人身上有不少的共同点，同样的学而优则仕，同样的坚持民本主义，同样的在艺术的道路上义无反顾。对于“学而优则仕”，很多人都误解了原意，并非拥有优秀的学业，才入仕。而是学习完了，有空为之。当然，是要在完满优秀的情况下完成学业。其实所谓学业，大多是在锻炼一种思维模式、心志和视野。有能力胜任学业的人，一定拥有超强的感悟力。而无论为何事，这是首先具备的基础素质。按照现实的说法：感悟力即为情商构成的关键要素。这也是艺术创作首先应该具备的质素。

（作者系策展人）

葛燎原作品欣赏