展览时间：2016/3/26 - 2016/4/15

展览城市：上海

展览地点：上海虹桥当代艺术馆（上海市长宁区仙霞路650号）

策展人：蔡瑾、向方舟

主办单位：长宁区文化局

协办单位：奥赛画廊、红鼎画廊、泓盛空间、上海长宁区艺术博物馆协会、北京艺方舟文化有限公司、北京东方博飞文化创意

【艺术家简历】

罗中立，1948年生于重庆，1982年毕业于四川美院油画系，1983-1986年在比利时安特卫普美院研修部进修。作品《父亲》获“第二届全国青年美展”一等奖。曾在纽约、芝加哥、波士顿，布鲁塞尔、悉尼、北京、台湾等地举办个展。长期担任四川美院院长，中国美术家协会副主席。著名艺术家、艺术教育家，在国内国际享有广泛声誉。

周春芽，1955年生于四川重庆，1982年毕业于四川美术学院绘画系版画专业，1988年毕业于德国卡塞尔综合大学自由艺术系。现居成都和上海。作为表现主义画派的杰出代表，他在欧美及国内举行过数十场影响广泛的展览。其代表作包括《太湖石》、《绿狗》、《桃花》、《园林》系列等。

袁庆一，1959年出生于湖南长沙，1982年毕业于中央戏剧学院舞台美术系。“磊石画会”的创建人之一。1984年油画作品《春天来了》入选中国美术馆举办的“前进中的全国青年画展”并获鼓励奖；被美术史家誉为“85’美术新潮”的代表作之一。1988年，袁庆一的作品《烟灰缸》入选上海美术馆举办的“全国油画展”，被收入《中国当代美术史》中。

【展览前言】

“内在风景”衍生自康定斯基的名言“内在需要”，指的是出自内心世界的抽象艺术，以区别于我们视觉所看到的外部风景。但事实上具象画家的作品也有“内在风景”。这种内在风景是观念的、个性的、风格化的、有时甚至是抽象的。

如果我们探讨1980年代以来的中国新具象绘画，罗中立、周春芽、袁庆一无疑都是一个座标，这个标志的特征是：把外部的表象世界转换为内在的风景，把客体的属性转换为个体的符号。他们与新写实画家不同点在于；新写实画家醉心于对对象的描绘，而他们则忠实于内心轨迹的表述。内心的感受是第一位的，这也是中国油画自上世纪三十年代初期现代主义兴起之后的第二次转轨。或者是现代艺术运动在中国大陆的延续。

这三位画家的另一共同点是；成名作都是’85新潮以前的作品，都是通过全国青年美展打响，都有过出国留学经历。

作为个案，这三位艺术家从各自的经历路程展示了1980年代中国新艺术的生长轨迹。

罗中立对于中国农民的那份诚挚、深沉、同情的感情而创作了蜚声国内外的油画《父亲》。

周春芽属于直觉型的艺术家，重本能重感受。在周春芽的后期作品中，更多的是隐含着个人经验，情感历程。笔触更自由更不受对象束缚，到了 “桃花系列”，整个都是呈现内在的风景涌动。

袁庆一《春天来了》作为写实风格作品，是观念性写实，它的所指并非是画面显性物象，而是隐性的观念与思想。它标志了一个时代的觉醒。

罗中立属于关怀型、周春芽属于直觉型、袁庆一属于内向型。

罗中立、周春芽、袁庆一都具有同样一种秉性，那就是不为潮流左右，忠实于内在风景。

【展览场馆介绍】

上海长宁文化艺术中心隶属于长宁区文化局，坐落于上海虹桥经济技术贸易开发区，原为上海市长宁区文化馆。1958年5月1日成立，被文化部命名为国家一级文化馆。

虹桥当代艺术馆是长宁文化艺术中心的馆中馆，常年组织国际与地区间的文化学术交流展览，积极推进公众美术教育，已成为上海的一个知名艺术场馆。虹桥当代艺术馆通过成功举办如“中央美院60周年素描展”、“上海国际版画展”、“虎娃画虎迎虎年——上海儿童生肖画展”、“波兰平面艺术设计展”等具有特色的重要展览，已逐渐成为上海乃至全国高水平展览的集聚地，成为上海市民享受精品文化的理想场所，世界各地的艺术展览纷纷落户长宁，大大丰富了社区百姓的文化生活，提升了区域公共文化的品位。2010年，虹桥当代艺术馆被授予“上海世博城市特色展览馆”，仅一年的参观人数就达6万余人次。艺术馆还与上海11所高等艺术院校签定协议，成为这些学校的艺术教学基地。

本次展览的展期为：2016年3月26日至4月15日。