由上海书画院主办的“墨淡烟浓——张强辛中国画作品展”即日起在上海书画艺术馆揭幕。本次展览共展出张强辛先生近百件山水、花鸟和书法作品，既有六尺巨制，又有扇面小品，大都是近些年创作的精品。张强辛先生的作品以青山绿水为多，故其画面清丽明媚而又宁静淡泊，笔墨生动，意趣盎然。

张强辛，1964年进入上海工艺美术学校学习。师从申石伽、曹简楼，曾任上海书画院执行院长，上海美术家协会理事，国家一级美术师。曾获中宣部优秀作品奖，赴日、港、台、澳、京、穗、杭、宁等多地举办过画展。

张强辛曾卜居祁连山乌鞘岭七载，临南海，下洞庭，攀天山，上玉龙，外师造化，中得心源，行万里路，潜心艺事，研究前辈书画家的业绩成就，出新意于法度之中，寄妙理于豪放之外。 笔墨雄健清新，酣畅遒劲，浑厚中求透脱，凝重中现空灵，颇得林木山川烟蕴气韵，并溶诗书画于一堂。张强辛的画从题材的选择到艺术处理、意境的酝酿，都赋予了江南山水那种悠远绵长而润泽的特征，并和谐地交融在一起。

在书画艺术上，张强辛注重传统，尊重传统，提倡把传统书画艺术当作从事创作的根本和源泉。他的传统远附范宽，近依沈周。在他看来，无根之本、无源之水都是没有生命力的。中国的书画艺术源远流长，博大精深，作为一个绘画艺术家，必须首先要注重根本，要具备深厚的理论、艺术修养，要厚积而薄发，才能在创作上把自己的灵感充分发挥出来。年轻时的张强辛认真临摹了许多宋元时代的大家作品，潜心研习宋元诸家技法，以此来夯实自己的传统笔墨基础，并从中汲取丰厚的艺术营养。

张强辛还非常注重师法自然。他经常深入生活，深入大自然，几乎走遍了祖国的名山大川，领略、体悟山川的壮丽秀美和无限神蕴，在大量写生创作中汲取营养、认识创作规律。在祁连山生活的7年，他每日吸纳山峦之灵气，体察雄峰之神韵。他也时常流连于江南的湖山之间，田园庐舍，春柳秋枫，雨雾风云，无不成为他笔下的一幅幅神来之作。

在承继传统和师法自然的基础上，张强辛融和现代和西洋的先进手法，敢于创新求变，逐步形成了自己的书画风格。在他的笔下，秀美的江南墨彩飞舞，萧瑟迷茫，弥漫着浓郁的水乡气息。峻岭密林，飞瀑流云，则是他笔下的别样山水，笔力苍劲，线条干练，流露出稳健而质朴的本色。他的花卉创作和书法艺术也颇为出色。而尤其值得称道的，则是他的青山绿水画作，苍莽山川无不雄奇壮观，细雨淡烟无不清秀飘逸，于艳丽中见典雅，于凝重间现空灵，显示出其独特的机杼和深厚的功力。

而对他而言，在已经取得相当的艺术成就的同时，仍旧探索、追求绘画艺术的新的表现手法，不断丰富自己的艺术理念，并将其运用到绘画艺术的实践当中，这显然是更加难能可贵。

本次展览从即日开始，将持续到8月1日，免费向公众开放。