中国国家艺术网讯：2013年11月9日上午10点，“许钦松山水作品展”在北京荣宝斋（东斋）二楼画廊隆重举行。这也是荣宝斋北京总店首次为岭南当代名家开办的个人画展。这也是许钦松先生继2012年在中国美术馆举行的“吞吐大荒·许钦松山水画展”后，再一次与广大京城艺术爱好者分享的个展。这次，他与大家分享的是自己在2013年创作的105幅山水画作品。

许钦松先生

现为全国政协委员、中国艺术研究院研究员、中国美术家协会副主席、广东画院院长、广东省文联副主席、广东省美术家协会主席的许钦松先生，毕业于广州美术学院。他青年时代就以黑白木刻《个个都有铁肩膀》崛起于画坛并不断推出佳作和获取奖项，成为名闻遐迩的版画家。同时，数十年来，他不停顿地倾情中国山水画的创作，并且，他面貌新颖而精神高迈的山水画，显示出了回归自然中对传统的超越，而引起了广泛的关注和影响。

20世纪以来的山水画中，既有借古开今派，也有融合中西派，许钦松显然属于后者。在他的山水画中，传统首先是“天地大美”与“浩然正气”，是天人合一的精神，其次是西法的引进及其与传统的结合。这种结合，除去融入散点透视和焦点透视之外，还有几个突出之点，一是点线造型的丘壑融入体面造型的丘壑之中，二是水晕墨章的微妙灵动融入“以刀拟笔”的坚实有力之中，三是以近乎传统的提示性的笔墨图式的树法融入近于西方的有较多真实感的山川的视觉幻象之中。上述的三个特点的形成，都离不开中西艺术观念的交融，中西视觉元素的综合，还有水墨画对版画表现力的借鉴。显然，许钦松善于以中西的融合推动古今的承变。他的实践表明，画种的兼长，中西的交汇，可以打开眼界，有效摆脱成见，有助于在继承传统笔墨的同时，注入时代精神和现代审美经验。

 
《寒烟吐诗意》

许钦松所追求的山水境界，在于洪荒未辟，庄穆苍茫，是宇宙自然的原生态，是没有破坏、没有开发的大朴不琢之美。他的山水画，万水千山，茫茫无际，境象极开阔，视界更宽广，实际上是在传统山水画“三远”与“阔远”之外，推出了新的“广远”。他发扬了宗炳“坐究四荒”“云林森眇”“万趣融其深思”的精神，亦即在广阔无垠的山川中，画家的神思因与宇宙精神相往来而获得自由。这种大化之思与大美之境，可谓遥接早已失落的六朝传统，并赋予了新的时代精神。

许钦松善于以中西的融合推动古今的承变。他的实践表明，画种的兼长，中西的交汇，可以打开眼界，有效摆脱成见，有助于在继承传统笔墨的同时，注入时代精神和现代审美经验。他的山水画，大而不空，有势有质，既有高瞻远瞩的开阔视野，又突出脚踏实地的观感，既讲求大气象、大境界、大笔墨，又不遗余力地把握真切感受和关键细节，从而丰富了“借笔墨写天地万物而陶泳乎我”的艺术表现手段，形成了几个特别值得关注的亮点，那就是风驰电掣的速度感、强烈而微妙的光影感、山体坚实浑厚的实体感和云雾流走飘洒的细润感。

许钦松先生是当今岭南画坛的领军人物，是中国山水画革新的思想者和实践者，他用卓有成就的艺术贡献和组织才能，引领当代美术事业的发展。